10 причин фотографировать на чёрно-белую плёнку.

5 мая 2022 1:02

Многие животные не различают цветов. Овцы, лошади и мыши видят мир чёрно-белым со множеством оттенков серого. И никогда не увидят радугу или закаты такими, какими видим их мы. Кажется, что с чёрно-белой плёнкой наше восприятие и творчество ограничено, но так ли это на самом деле? Собрали 10 причин, почему чёрно-белая фотография стоит вашего внимания и почему снимать на чёрно-белую пленку это так вдохновляюще. 1. Ничего лишнего. В чёрно-белом изображении композиция - это то, что сидит на троне и царствует, заставляя вас на себя работать и раз за разом учиться видеть кадр. На готовой чб фотографии ничто не отвлекает от объектов съёмки, их соотношений, от форм и сюжета. Можно сказать, что чёрно-белая плёнка - это ваш личный тренер по композиции.

Фото © Sebastien Zanella 2. Светотень. Света и тени, плавность между ними переходов создают глубину, пространство чёрно-белой фотографии. Отброшенные тени говорят нам о форме поверхности и окружающих предметов. Собственные тени дают возможность буквально осязать предметы, почувствовать их объём, определить взаимное расположение. Характер распределения светотени - так называемый эффект освещения - даёт нам впечатление пространства фотографии. Светотень в чб, наряду с композицией и сюжетом, - один из главнейших героев.

Фото © Abbas Attar 3. Обратная перспектива. Черное на плоскости воспринимается ближе к зрителю, а белое - дальше. Вы так же чувствуете? Эти зрительные ощущения можно использовать в композиционных построениях и творческих идеях. Колористика, конечно, интересная наука и в теории и на практике, но ведь согласитесь, всего лишь черное и белое уже такое творит с нашим восприятием! А этой жизни вообще хватит, чтобы познать все эти варианты?)

Фото © Владимир Филонов 4. Графичность. С чёрно-белой плёнкой у нас есть возможность уйти не то что в пиктореализм, а вообще в графику. Попробуйте в яркий солнечный день взять какую-нибудь и без того контрастную чб плёнку и замерять экспозицию по светам. ‘Провалите’ тени и ‘выбейте’ света - вдруг вам понравится?

Фото © Daido Moriyama 5. Проявка решает. Микс условий съёмки, творческих задач фотографа и выбранной плёнки в паре с нужным проявителем, с разными проявителями - это огромное поле для экспериментов и широта возможностей. Воздействуя на структуру зерна с помощью проявителя и времени проявки, можно влиять на контрастность, тона, резкость изображения.

Фото © Trent Parke 6. Скучные аналоговые процессы. Ручная проявка, мокрая печать... с волнительными поисками кадров и приятным спуском затвора - всё вместе, все эти процессы и есть ‘магия’. Это тройная игра, угадывание ‘что будет’, ожидание результата и бешеный интерес. Сначала при съёмке, потом, когда в нетерпении достаёшь из бачка мокрую проявленную плёнку, и в третий раз - когда проступает едва различимое изображение на бумаге и ты вдруг видишь настоящую свою работу. И она тебе нравится гораздо больше, чем на экране ноутбука.

Фото © Larry Towell 7. Варианты. В отличие от цветных плёнок, пересчитать которые сейчас можно по пальцам одной руки, черно-белых наименований всё ещё довольно много. Можно выбрать и по светочувствительности, и по размеру зерна, по тональной широте и по спектральной чувствительности (например, ортохроматическую или инфракрасную).

Фото © Larry Towell 8. Нет плохой погоды. Чёрно-белая фотоплёнка в любую погоду может классно работать: солнечным вечером - это длинные глубокие тени, а в мрачный зимний день и во время весенних дождей - почти единственный шанс получить что-то по-настоящему интересное.

Фото © Trent Parke 9. Пудинг, это Алиса. Наш глаз видит в цвете. Чб фотография - это автоматически иной мир, иная реальность, совсем непривычная глазу. Мозг видит картинку и соотносит с тем, что знает, но ощущение сюрреализма остаётся. Можно создавать настоящее искусство, фотографическую поэзию - в общем абсолютно новые миры.

Фото © Abbas Attar 10. Классическое серебро. Большинство шедевров фотографии, которые изменили мир, - это чёрно-белые работы. Настоящие мастера снимали на чб. И вряд ли кому-то придёт в голову мысль, что работам Картье-Брессона, Смелова, Кертеса, Капы или Куделки чего-то там не хватает.