Арне Якобсен: дизайн, архитектура и немного пленочной фотографии

На протяжении 60 лет Арне Якобсен (1902–1971) оставался одной из самых значительных фигур в области датской архитектуры и дизайна. Будучи одновременно архитектором, дизайнером мебели, промышленным дизайнером и ландшафтным архитектором, он внес огромный вклад в эти сферы искусства. В своей работе он часто опережал свое время. Обладая талантом находить и внедрять новые решения, он неоднократно демонстрировал способность предвидеть будущие тенденции и разработки. Со временем его имя стало олицетворением простых, культовых форм и сочетания эстетики и функциональности. Одной из неизменных характеристик работ Арне Якобсена является сочетание архитектуры и дизайна. В таких проектах, как SAS Royal Hotel (1960) и Колледж Святой Екатерины в Оксфорде (1964), он не только создавал архитектуру, но и проектировал каждую деталь интерьера, превращая здание в настоящее произведение искусства. В его мастерской создавалась мебель, лампы, узоры на тканях, часы, столовые приборы и изделия из стекла, которые были как независимыми проектами, так и частью целостного образа здания, к которому стремился Якобсен. Отель Sas Royal Hotel Ресторан на главном этаже отеля Sas Панорамная зона отдыха на 21м этаже отеля Терминал аэропорта в отеле Sas Royal Колледж Святой Екатерины в Оксфорде стал для Арне Якобсена главным международным прорывом. Аудитория в колледже со знаменитыми стульями Якобсена "Серия 7". Интерес Арне к миру был важной движущей силой его творческого процесса. В начале своей карьеры он участвовал в распространении модернизма в Дании и формировании особого образа датского функционализма, который сочетал новые архитектурные идеи с датскими ремесленными традициями и использованием совершенно разных материалов. Примерно в 1930 году это проявилось в таких архитектурных произведениях, как «Дом будущего» (совместно с Флеммингом Лассеном, 1929 г.), жилой комплекс «Беллависта» (1934 г.), театр «Бельвю» (1936 г.), корпоративные помещения Ново-терапевтической лаборатории (1937 г.) и магазин красок Стеллинг-Хаус (1937). Рисунок Арне Якобсена и Флемминга Лассена «Дом Будущего» Пляжные ванны Белвью Театр Белвью Жилой комплекс Bellavista, проект Несколько лет спустя, в 1942 году, Якобсен завершил строительство двух ратушей: ратушу Орхуса в сотрудничестве с Эриком Мёллером и ратушу Соллерода (сегодня: ратуша Рудерсдала) вместе с Флеммингом Лассеном. В обоих зданиях архитекторы создали дизайн интерьера "под ключ": в нем преобладают мягкие формы с использованием дерева, латуни и кожи в качестве основных материалов. Они разработали всю мебель, светильники, сантехнику и другие детали, вплоть до кнопок лифта и типографики. Во время немецкой оккупации Дании Арне Якобсену удается реализовать два проекта ратуши. Ратуша Орхуса AARHUS CITY HALL Зал для свадебных церемоний в здании ратуши Вход в здание Ратуша Соллерода, 1942 г. Главная лестница ратуши Арне познакомился с Йонной Якобсен (урожденной Мёллер) (1908–1995) во время работы над ратушей Соллерода (1942). Будучи опытным печатником по текстилю, она отвечала за производство тканей для оформления интерьеров ратуши. Они поженились в 1943 году. Йонна и Арне были не просто мужем и женой, но и профессиональными, творческими партнерами. Йонна помогала Арне превратить его ботанические исследования и акварельные работы в дизайн для текстиля. Как и многим другим датчанам еврейского происхождения, Якобсену пришлось бежать из Дании в 1943 году. Он отправился в Швецию. Здесь, благодаря сотрудничеству со шведским универмагом Nordiska Kompaniet, ткани с его дизайном были запущены в производство. Арне и Йонна Вдохновение от дикой природы и увлечение растениями наиболее заметно в его паттернах на тканях, которые он создавал в 1940-х годах, но многие из его предметов мебели также демонстрируют влияние природы: это заметно в их свободных, органических формах. Якобсен всю жизнь увлекался растениями, а его собственный сад служил ему и убежищем, и лабораторией. В доме, где он жил и работал с 1951 года, он создал ботанический сад с более чем 300 видов растений. Здесь он провел бессчетное количество часов, ухаживая за цветами и изучая их внешний вид. Его исследования растений были важным источником вдохновения, и он часто брал с собой ручку и кисть или фотоаппарат, чтобы документировать цвета, текстуры, формы и узоры. Увлеченность Арне Якобсена окружающим ландшафтом отразилась в его архитектурных произведениях. Для частных клиентов он создал подробные планы садов, а некоторые из его крупных общественных проектов также включали садовый и ландшафтный дизайн. Такие проекты, как Школа Манкегора (1957) и Колледж Святой Екатерины в Оксфорде, ясно отражают стремление Якобсена ополнить архитектурные формы природными линиями, фигурами и узорами и создать тесное взаимодействие зданий и природы. Частные дома с ландшафтным дизайном недалеко от пляжа Белвью В 1950-х годах архитектор совершил большой прорыв в качестве дизайнера мебели. Вместе с производителем Фрицем Хансеном в 1952 году он разработал Ant, складной стул с сиденьем и спинкой, сделанных из цельного листа фанеры. Он правда очень похож на муравья. Столовая в Новотерапевтической лаборатории со стулом «Муравей», 1950-е. Этот стул ознаменовал собой технический и стилистический прорыв. Якобсен использовал глину и гипс при разработке уникальной формы, и техническим специалистам Фрица Хансена понадобился год, чтобы преодолеть технические трудности. Стулья Swan и Egg были представлены в 1958 году, за два года до того, как они стали известны как часть интерьера отеля SAS Royal. Здесь Якобсен также использовал современные технологии для создания совершенно нового типа стула, созданного в ходе свободного художественного процесса. Арне Якобсен в своем кресле "Яйцо" Egg Арне Якобсен никогда не прекращал развиваться. Используя потенциал сборного и серийного производства, он решил создать функциональный, красивый и более доступный дизайн. При создании своей серии столовой посуды Cylinda Line (1967) Арне Якобсен первоначально использовал стандартные стальные трубки, пытаясь разработать серию, которая могла бы конкурировать с более традиционной, но очень дорогой полой серебряной посудой. В течение 1960-х годов он создал несколько дизайнов, основа которых - идентичные, часто геометрические базовые модули, которые можно было комбинировать различными способами и, таким образом, адаптировать к конкретному пользователю и задаче. Например, дом Kubeflex (1970 г.) и серию кранов и аксессуаров VOLA (1969 г.). В 1960-х годах это была совершенно новая концепция, которую архитектор, к сожалению, не смог полностью реализовать при жизни. В 1960-х годах Арне Якобсен применяет системы дизайна, основанные на стандартизированных базовых элементах, которые можно комбинировать различными способами для адаптации к потребностям отдельного пользователя. Стандартный дом Kubeflex, спроектированный Арне Якобсеном для компании HØM Huse, является ярчайшим примером такой направленности. Строительная система основана на сборных модулях кубической формы, которые можно соединять вместе в различных конфигурациях в соответствии с индивидуальными потребностями. Линейка посуды Cylinda Line Эскиз кофейника Cylinda Line, сделанный Арне Якобсеном. Vola Лампа Aj 1957 Aj Royal 1957 На протяжении всей своей жизни Арне Якобсен продолжает осваивать новые тенденции и направления, и в 1960-х годах он отходит от свободных органических форм 1950-х годов к мебели, основанной на модулях, повторении и основных геометрических формах. Стул Prepop  — пример использования им геометрии для создания инновационных и сложных дизайнов. В самом конце жизни Якобсен работал над рядом крупных проектов как в Дании, так и за рубежом. Он смог увидеть завершение первой очереди строительства Национального банка Дании в 1971 году, а в течение 1970-х годов его партнеры Ханс Диссинг (1926-1998) и Отто Вейтлинг (р. 1930) реализовали ряд запланированных им проектов, которые продолжили жизнь компании Арне Якобсена уже под именем Dissing+Weitling. Арне Якобсен поместил Данию на карту мира. Его вклад в архитектуру, дизайн и искусство оказал огромное влияние не только на своих современников,но и на последующие поколения. Сочетание функциональности, мастерства и эстетики, которые характеризуют работы Якобсена, продолжает влиять на нашу повседневную жизнь: в городском пространстве, на рабочем месте и в домах людей по всему миру. Повсюду мы продолжаем сталкиваться с архитектурой и дизайном, которые являются наследием Арне Якобсена.